張洹首次創作數字藝術三部曲「The Ethereal Aether 」於冬宮亮相

應俄羅斯冬宮博物館邀請，張洹首次創作數字藝術三部曲，其中兩件將在冬宮博物館 11 月 10 日開幕的「The Ethereal Aether」數字藝術研究展上亮相。

「The Ethereal Aether」由俄羅斯冬宮博物館主辦，這是一個大型線上虛擬展覽，包括來自全球的 50 件數字作品，旨在探討 NFT 在藝術層面的可能性。冬宮博物館當代藝術部負責人、本展策展人 Dimitri Ozerkov 促成了這場世界頂級美術館與當下新潮流之間的對話。

Dimitri Ozerkov 認爲本展覽的關注點在於「 這些作品告訴我們什麼，提出了哪些問題，它們如何影響社會並形塑我們的未來。」這與張洹進行數字藝術創作的出發點不謀而合。

應邀參展的兩件作品，其一名爲《灰廣場》，《灰廣場》是以動畫形式製作的香灰影像作品，由七個單獨的作品構成一個系列。向冬宮館藏的馬列維奇經典作品《白底上的黑色方塊》致敬。

張洹用影像結合了香灰這種材料的特質與「黑方塊」進行破壞、演繹與重建，並在七塊屏幕上呈現，形成一種復調音樂式的時間 / 空間互文結構。香灰是屬於藝術家張洹創建的藝術材料。2005 年張洹從美國回國後，在上海的靜安寺重新發現了這種有着悠久歷史的材料的魅力。當時他看到現代社會的男男女女，無論職業、年齡、出身，彷彿衆生平等似的雲集在古老的佛寺，自言自語，敬香拜佛，嫋嫋香菸燃盡之後，所剩的材料就是香灰。

這些灰燼一般被認爲是殘餘的、無用的，但對藝術家來說，香灰凝結了無數人的靈魂。它已經不是灰燼，而是一種集體的記憶、創造和祝願。從那以後，張洹開始使用香灰爲材料來塑造自己和他人的形象，張洹認爲，在香灰中，有一個純粹的「場」，由人類的情感和精神凝聚而成。

對應馬列維奇創作「黑方塊」的至上主義藝術理念，「黑方塊」並非是一個空洞的方形，而是最充分的純粹感情的表現。不同於以往實體的香灰藝術，張洹在影像的時間 / 空間裏，向我們展示了香灰的精神力場。

這件作品名爲《灰廣場》，英文「Square」既是方塊，也是廣場，使 「黑方塊」 的意義延伸到公共空間。張洹認爲，香灰的每一片微小顆粒都代表着歷史上的人 物個體，同時，香灰的脆弱特性又預示着一種無常與轉瞬即逝的概念。這件作品 與他的其他作品一樣，也將個人情感和經驗揉進集體記憶，構成了無聲的政治隱喻。

這件作品是經張洹闡釋的時間維度上的「黑方塊」，也是他將藝術史接入當 代的一種方式。這件影像作品將被鑄造成數字作品由冬宮收藏。

另一作品名爲《一個藝術家的天葬》，就其原生性和互動性而言，堪稱史上第一件虛擬行爲表演作品。張洹在虛擬空間創造了一個強有力的自我形象，全身包覆金色的牛肉，這個「牛肉人」的形象來自 2002 年的行爲藝術作品《我的紐約》，將於將於近日在展廳呈現。